カール・ラガーフェルド — ハウス規範の書き換え

継承された言語を最新のものにする

カール ラガーフェルド シャネルの歴史は、忠実なコピーではなく改訂についての問いから始まります。 1983 年からのこの家のための彼の作品は、比率や組み合わせを変えながらも、認識できる記号を保持していました。チェーン、パール、ツイードのジャケットは完璧な答えではありませんでした。長さ、スケール、スタイルがそれがどのように読まれるかを決定しました。

継承された生地は、フォーマルな敬意や日常的な動きを示唆する可能性があります。これは、単に元の形状を保存するのではなく、使用を調整する方法でした。ガブリエル シャネルの初期の作品と継続的な制作チームは、そのアカウントに表示されたままでなければなりません。

働く家全体にわたる教育

カール ラガーフェルド シャネルの歴史には、シャネル以前の数十年も必要です。 1933 年にハンブルクで生まれた彼は、パリのファッション界に進出し、1954 年の国際羊毛事務局コンクールのコート部門で優勝し、1955 年にピエール バルマンに入社しました。その後、ジャン パトゥやクロエで働きました。

これらのさまざまな環境により、顧客、生産、図面から衣服への移行についての実践的な知識が得られました。情報筋は一部の早期任命のカウント方法が異なるため、不確実な契約期間が自信のあるタイトルになるべきではない。 1984 年に設立された彼自身のレーベルは、彼を雇っていたメゾンとは別の事業でした。

体中にシャワーがかかる

カール ラガーフェルド シャネルの歴史は、1983 ～ 84 年の秋冬にクロエのために作られたビュエ ドレスに喩えられます。刺繍されたシャワーと水が衣服を横切り、ホースが体の周りを曲がります。だまし絵という用語は、表面を実際ではないものに似せる錯覚を指します。

ここではバスルームのオブジェクトがイブニングドレスに入ります。垂直の水面に対して湾曲したホースをたどります。装飾がシルエットを通して視線を誘導します。したがって、このだまし絵は、建設後に適用されたジョーク以上のものです。

このドレスはクロエのものであり、その帰属を保持することは、定期的な関心と単一のブランドのアイデンティティを区別するのに役立ちます。

フェンディと物質的な知識

カール ラガーフェルド シャネルの歴史は、1965 年に始まったフェンディ姉妹との別個のコラボレーションとともに続いています。彼は確立されたファミリー企業に入社したデザイナーであり、その創設者ではありませんでした。毛皮をより軽く、より変化に富んだ表面として扱うには、材料の準備と専門メーカーの専門知識が必要でした。

図面だけでは重量、柔軟性、仕上げを決定できません。公式アカウントは技術的な野心を説明していますが、宣伝文句と目に見える性質は別個に扱う必要があります。毛皮をめぐる倫理的な議論は別の問題であり、技術的な新規性の主張によって解決されるものではありません。

さまざまな家が彼の仕事にさまざまな資源と目的を提供しました。

スケッチから衣服へ

カール ラガーフェルド デザイナーのアイデアが生産チームの仕事に取って代わられると、シャネルの歴史は不完全になります。スケッチでは、厚さ、配置、動きについて決定する必要がありました。ツイードは織り交ぜられた素材であり、写真で見える単なる模様ではありません。

刺繍チーム、フラワーメーカー、カッター、縫製チームが完成品の決定に協力しました。メトロポリタン美術館の展示では、図面と衣服の関係が​​検討されました。この比較は注意深く観察することを促しますが、類似性があるからといって、すべての建設上の問題が事前に解決されたことを証明するものではありません。

表面だけでなく内部も検査することで、最終画像に隠されていたプロセスが復元されます。

グラン・パレ内のスーパーマーケット

カール ラガーフェルド シャネルの歴史には、日常消費の精緻なイメージの中に衣服を位置づけた 2014 年秋冬のスーパーマーケット ショーが含まれます。棚、パッケージ、モデルの動きは、観客がコレクションに出会うペースに影響を与えました。ツイードとトレーナーの組み合わせは、ハウスの伝統と日常のアクティビティとの出会いを示唆しました。

しかし、記憶に残る環境が服の成功の証拠ではありません。風景を抜きにして、ジャケットの長さ、ズボンの比率、バッグのサイズをもう一度見ると、衣服のデザインを演劇の記憶から切り離すのに役立ちます。このシーンは日常生活の延長として、あるいは消費の誇張として読み取ることができます。それらの解釈は一致する必要はありません。

作品を死後の世界から切り離す

カール ラガーフェルド シャネルの歴史は、2019 年 2 月 19 日の彼の死をもって明確な境界線を迎えました。その後、シャネル、フェンディ、そして彼自身のブランドは別々の組織の道をたどりました。新しい製品は自動的に彼のデザインになるわけではありません。また、彼の見慣れた個人的な制服が衣服の分析に取って代わるべきではありません。

どの家が作品を依頼したのか、いつ作られたのか、そしてその素材がどのような役割を果たしているのかを尋ねてください。クロエのシャワードレス、シャネルのプレゼンテーション、フェンディの素材実験は、同じ目的を共有することなく、1 つのキャリアに属します。彼の影響力の一部は、継承された語彙を繰り返し変更できるようにすることにあり、その改訂版をウェアラブルな形式に変えた製作者のサポートを受けています。