Vivienne Westwood : réorganiser les règles vestimentaires
Des boutiques punk aux Mini-Crini : changer la fonction et les proportions des vêtements familiers.
ÉPOPLI ·
Une jupe courte avec un long passé
L'histoire de la maison Vivienne Westwood peut commencer avec la Mini-Crini de 1985. Un ourlet court conserve le volume en forme de cloche associé à une crinoline, structure qui écarte une jupe du corps. Le découpage historique est devenu un moyen de modifier les proportions contemporaines.
Le design n’est ni une simple jupe de fête ni une reconstitution fidèle. La comparaison du volume retenu avec la longueur supprimée montre comment une forme héritée pourrait acquérir un mouvement et une présence sociale différents.
De l’enseignement à King’s Road
Née dans le Derbyshire en 1941, elle s'installe à Londres à l'adolescence et suit une formation d'institutrice dans le primaire. L'histoire de la maison Vivienne Westwood s'est développée en dehors d'une séquence conventionnelle d'école de mode et d'emploi dans la couture. Avec Malcolm McLaren, elle dirigeait le magasin du 430 King’s Road, rebaptisé SEX en 1974 et Seditionaries en 1976.
Le punk a émergé à travers les vêtements, les clients, la musique et l'environnement du magasin. Leurs contributions respectives doivent être distinguées sans effacer le cadre collaboratif.
Des vêtements qui rendent la retenue visible
Le costume de bondage d'environ 1976 ajoutait des bretelles, des fermetures éclair et des panneaux de tissu aux formes reconnaissables de la veste et du pantalon. L'histoire de la maison Vivienne Westwood utilise ces détails comme interventions fonctionnelles ainsi que comme signes. Une sangle entre les jambes modifie les mouvements possibles ; les attaches visibles exposent la mécanique de l'habillage.
Les vêtements punk ont pris de l'ampleur là où ils sont apparus et ont bouleversé les attentes. Les porteurs ne partageaient pas nécessairement une seule position politique. La construction, l’usage culturel et l’intention individuelle restent des questions distinctes.
Travail pirate et indépendant
Pirate, présenté en 1981, a introduit sur le podium des chemises amples, des pantalons et des vêtements asymétriques. L'histoire de la maison Vivienne Westwood a utilisé une découpe historique par la suspension et le mouvement du tissu plutôt que par la seule décoration des costumes. En 1983, Witches a associé les graphismes de Keith Haring à des vêtements extensibles et a marqué la dernière collection officielle avec McLaren.
Carlo D’Amario a ensuite soutenu l’entreprise indépendante. La production et la distribution sont importantes aux côtés des changements stylistiques pour expliquer le passage des expériences en magasin à une marque internationale.
Peindre sur tout le corps
La collection Portraits de 1990-1991 a placé un tableau de François Boucher sur un corset. L'histoire de la maison Vivienne Westwood a transformé une image plate en une surface interrompue par des courbures, des coutures et des bords. Le corset est devenu un vêtement extérieur plutôt qu'un support caché.
La robe Watteau de 1996 combinait un tissu tombant et une exposition asymétrique. Le découpage historique rejoint les sources au lieu de reproduire une période historique complète. L’identification du tableau n’est qu’un début : son emplacement et la construction du vêtement déterminent la manière dont il est vu.
Plusieurs mains derrière un seul nom
Harris Tweed en 1987 et Anglomania en 1993 ont retravaillé des références vestimentaires britanniques reconnaissables. L’histoire de la maison Vivienne Westwood dépend aussi de la longue collaboration d’Andreas Kronthaler ; Gold Label a été renommé en son honneur en 2016. Des modélistes, des créateurs et des spécialistes du textile ont contribué aux objets finis.
Des campagnes publiques ultérieures ont porté sur le climat et les droits civiques. De telles déclarations doivent être documentées sans attribuer rétrospectivement le même message à chaque vêtement. La paternité de la conception, la défense du public et les opérations de l’entreprise sont liées mais nécessitent des preuves différentes.
Réorganiser les règles vestimentaires
Elle est décédée en 2022. L'histoire de la maison Vivienne Westwood doit distinguer le travail de toute une vie, les collections collaboratives et la production ultérieure de la marque. Les costumes punk, Pirate, Mini-Crini et Portrait diffèrent par leur apparence mais déplacent à plusieurs reprises des éléments vestimentaires familiers.
Déplacer les sous-vêtements vers l’extérieur ou raccourcir une vieille silhouette change la posture et le spectateur. Ces choix observables expliquent bien plus qu’une personnalité rebelle supposée. Les objets de musée permettent d'étudier l'intérieur, les matériaux et les proportions au-delà d'une célèbre photographie de défilé, montrant comment les conventions vestimentaires existantes peuvent être assemblées différemment.
Chronologie
- 1941 — Né dans le Derbyshire
- 1981 — Pirate présenté
- 1985 — Mini-Crini
- 1990–1991 — Collection de portraits
- 2016 — Gold Label renommé
- 2022 — Décédé
Sources
- V&A — A taste for the past
- V&A — Punk, New Romantic and beyond
- V&A — Vivienne Westwood collection
- London Museum — King’s Road royalty